Lou Donaldson - The Complete Blue Note Lou Donaldson Sessions 1957-60 (2002) [6CD] {Mosaic Records, MD6-215}

Um sobrevivente da alma em todos os sentidos do termo, este saxofonista alto é um dos poucos artistas de jazz restantes, que fez um grande impacto na comunidade do jazz através de uma corrida extensa com o produtor Alfred Lion e da Blue Note (Horace Silver sendo outro Blue Note lenda que vem à mente). Desde suas primeiras gravações para a etiqueta com Messengers de Art Blakey's Jazz, ficou claro que Lou Donaldson colocar melodia e som em um prêmio, vindo acima com uma amálgama que combinava a suavidade cremosa de Johnny Hodges, com as inflexões de azougue bop Charlie Parker...

Um sobrevivente da alma em todos os sentidos do termo, este saxofonista alto é um dos poucos artistas de jazz restantes, que fez um grande impacto na comunidade do jazz através de uma corrida extensa com o produtor Alfred Lion e da Blue Note (Horace Silver sendo outro Blue Note lenda que vem à mente). Desde suas primeiras gravações para a etiqueta com Messengers de Art Blakey's Jazz, ficou claro que Lou Donaldson colocar melodia e som em um prêmio, vindo acima com uma amálgama que combinava a suavidade cremosa de Johnny Hodges, com as inflexões de azougue bop Charlie Parker. "
"Ao longo de cerca de 20 álbuns que Donaldson cortaria para a Blue Note começando com sua primeira sessão em 1953, é possível rastrear o curso de estilos de jazz popular, de quintetos bop flexionadas para combos alma de órgãos de jazz. A maior parte deste conjunto de discos novos seis abrange o tipo de tarifa bebop, que é o núcleo de persona musical de Donaldson e muito deste material está disponível anteriormente em discos compactos, mas há alguns itens que só poderia ser encontrada anteriormente no caro japonês importações.
Para o registro, os álbuns aqui incluídos são das Lamentações com Lou, Swing e Soul, Lou Takes Off, Blues Walk, LD + 3, o tempo é direito, Sunny Side Up, Luz-pé, Gravy Train, e Midnight dom.
Sete das sessões originais em recurso Donaldson despojado formatos de quarteto, com conga Ray Barretto acrescentou na ocasião. Pianista Herman Foster é um dos pilares sobre várias destas datas e ele compartilha uma forte afinidade com o nosso galã, especialmente sobre o Swing álbuns e Alma e Luz-Pé. Naturalmente, a nata da cultura nesta categoria tem que ser Blues Walk, uma jóia certificável Blue Note com cantigas bop como "Move" e "Chamando Todos os Gatos" mistura muito bem com balada exuberante como encontrado em "The Masquerade Is Over Nocturne Outono 'e'. ' Nunca antes disponível em os EUA em disco, o transcendente LD + 3 deve ser considerado o sleeper destas quarteto lados / quinteto, com Gene Harris e The Three Sounds ajudando a moldar uma tonalidade azulada que Donaldson encontra no seu mais sublime. Na verdade, não seria um exagero sugerir que esta sessão só vale o preço do ingresso.
O resto do conjunto encontra Donaldson trabalhar com grupos maiores, começando com 1957's Lou Takes Off. Estritamente uma sessão de sopro, os quatro performances prorrogado permitir Donald Byrd, Curtis Fuller, Donaldson e esticar em comprimento, com a seção rítmica de Sonny Clark, George Joyner e Art Taylor arrancar coisas ao longo de um tempo médio para a maioria. Para Lamentações Com Lou, O tempo é certo, e Sunny Side Up, as coisas revertem para um formato de quinteto que coloca trompete e alto como as vozes de chumbo. Os dois últimos álbuns são excelentes datas Blue Note do período que fazem a maioria dos blues pianista Horace Parlan abordagem da base. Além disso, os trompetistas Blue Mitchell e Bill Hardman fazer folhas perfeito para Donaldson em que cada um tem um estilo lírico, que se articule com a bela musa próprio sax-altista é melódico...
Fechando esse conjunto de bens e servindo como um sinal das coisas groovier para vir, ou seja, os registros dos órgãos de combinação que Donaldson lançaria em começando com A Alma Natural, 1960, Midnight Sun e no ano seguinte de Gravy Train, embrulhe-se este conjunto em uma veia funky com Barretto (Dorsey e Alec em Gravy Train) de volta para adicionar um pouco de tempero percussivo. Peças como "Dog Walk", "Time Twist" e "Gravy Train" são números do blues moderno com apenas um toque de alma e um sabor que os faria jukebox clássicos na época de recurso crossover deles era muito forte...
Na moda do mosaico típico, este conjunto está alojado em uma caixa de 12 x 12 polegadas (embora a empresa já não é a fixação do partes superior e inferior da caixa, a parte superior desliza em cima da metade inferior). Junto com o som de 24 bits no pacote, um livreto de 16 páginas inclui fotografias da sessão original por Francis Wolff e comentários de Bob Blumenthal. Todas as gravações estão disponíveis exclusivamente através do Mosaic Records: 35 Melrose Place, Stamford, CT 06902, (203) 327-7111...
Performers: Lou Donaldson, saxofone alto, com, diversamente: Donald Byrd, Blue Mitchell, Bill Hardman, trompete, Curtis Fuller, trombone; Herman Foster, Sonny Clark, Gene Harris, Horace Parlan, piano; Peck Morrison, Jamil Nasser (George Joyner ), Andrew Simpkins, Laymon Jackson, Sam Jones, George Tucker, Ben Tucker, baixo, Art Taylor, Dave Bailey, Jimmy Wormsworth, Bill Dowdy, Al Harewood, bateria, Ray Barretto, Alec Dorsey, conga.

Notas: Gravado 27 de janeiro de 1957 abril. 28 de 1961 no estúdio de Rudy Van Gelders em Hackensack ou Englewood Cliffs, NJ
Mosaic Records: MD6-215 (sem adicional no rótulo:. 72435-39877-2-5).
Jazz.
Originalmente lançado como Blue Note 1957-1980 BLP 1545 (das Lamentações com Lou), 1566/BST BLP 81566 (Swing e Soul), a BLP 1591 (Lou decola), 1593/BST BLP 81593 (Blues pé), a BLP 4012/BST 84012 (LD 3), 4025/BST BLP 84025 (O tempo é certo), 4036/BST BLP 84036 (Sunny Side Up), a BLP 4053/BST 84.053 (Luz-pé), 4079/BST BLP 84079 (trem da alegria), LT 1028 (sol da meia-noite).
Os discos compactos, 3 recipientes em uma caixa...

 CD1
01. Sputnik (C) 10:02 (Lou Donaldson)
02. Dewey Square (C) 7:15 (Charlie Parker)
03. Strollin' In (C) 14:35 (Lou Donaldson)
04. Groovin' High (C) 6:22 (Dizzy Gillespie)
05. Three Little Words (F) 6:16 (B. Kalmar-H. Ruby)
06. Smooth Groove (F) 5:48 (Lou Donaldson)
07. Just Friends (F) 5:09 (S. Lewis-J. Klenner)
08. Blue Moon (F) 3:01 (R. Rodgers-L. Hart)
09. Jump Up (F) 6:30 (Lou Donaldson)
10. Don't Take Your Love From Me (F) 5:47 (Harry Nemo)
11. Confirmation (F) 5:32 (Charlie Parker)
CD2
01. Dorothy (B) 5:20 (Rudy Nichols)
02. I Won't Cry Anymore (B) 4:18 (A. Frisch-F. Wise)
03. Herman's Mambo (B) 4:50 (Herman Foster)
04. Peck Time (B) 5:18 (Lou Donaldson)
05. There'll Never Be Another You (B) 5:04 (M. Gordon-H. Warren)
06. Groove Junction (B) 6:14 (Lou Donaldson)
07. Grits And Gravy (B) 6:16 (Lou Donaldson)
08. There'll Never Be Another You (mono master) (B) 7:18 (M. Gordon-H. Warren)
09. Blues Walk (D) 6:32 (Lou Donaldson)
10. Move (D) 5:51 (Denzil Best)
11. The Masquerade Is Over (D) 5:50 (H. Magidson-A. Wrubel)
12. Play, Ray (D) 5:21 (Lou Donaldson)
13. Autumn Nocturne (D) 4:52 (J. Myrow-K. Gannon)
14. Calling All Cats (D) 5:14 (Lou Donaldson)
CD3
01. Light Foot (E) 5:32 (Lou Donaldson)
02. Hog Maw (false start) (E) 1:15
03. Hog Maw (E) 6:19 (Lou Donaldson)
04. Mary Ann (E) 6:42 (unknown)
05. Green Eyes (E) 5:19 (N. Menendez-A. Utrera)
06. Walkin' By The River (E) 5:36 (U. Carlisle-R. Sour)
07. Day Dreams (E) 4:59 (Herman Foster)
08. Stella By Starlight (E) 5:49 (V. Young-N. Washington)
09. Jump Up (E) 5:03 (Lou Donaldson)
10. Mary Ann (alt tk) (E) 6:00 (unknown)
11. Stella By Starlight (alt tk) (E) 5:51 (V. Young-N. Washington)
12. Candy (I) 6:12 (David-Whitney-Kramer)
13. Midnight Sun (I) 5:45 (Hampton-Burke-Mercer)
14. Avalon (I) 5:16 (Rose-DeSylva-Jolson)
CD4
01. The Squirrel (I) 3:34 (Tadd Dameron)
02. Si Si Safronia (I) 4:31 (Lou Donaldson)
03. Exactly Like You (I) 5:03 (D. Fields-J. McHugh)
04. Dog Walk (I) 4:23 (Lou Donaldson)
05. Gravy Train (J) 8:16 (Lou Donaldson)
06. South Of The Border (J) 5:29 (J. Kennedy-M. Carr)
07. Polka Dots And Moonbeams (J) 4:56 (J. Burke-J. Van Heusen)
08. Avalon (J) 4:13 (V. Rose-A. Jolson)
09. Candy (J) 9:15 (David-Whitney-Kramer)
10. Twist Time (J) 6:44 (Lou Donaldson)
11. Glory Of Love (J) 4:01 (Billy Hill)
12. Gravy Train (alt tk) (J) 7:33 (Lou Donaldson)
13. Glory Of Love (alt tk) (J) 3:48 (Billy Hill)
CD5
01. Caravan (A) 5:56 (Tizol-Ellington-Mills)
02. Old Folks (A) 6:19 (W. Robinson-D. Hill)
03. That Good Old Feeling (A) 6:49 (Lou Donaldson)
04. Move It (A) 5:54 (Lou Donaldson)
05. There Is No Greater Love (A) 6:52 (I. Jones-M. Symes)
06. L.D.Blues (A) 5:17 (Lou Donaldson)
07. Stella By Starlight (A) 7:42 (V. Young-N. Washington)
08. L.D.Blues (fast version) (A) 4:18 (Lou Donaldson)
09. Lou's Blues (G) 5:55 (Lou Donaldson)
10. Be My Love (G) 5:42 (N. Brodszky-S. Cahn)
11. Idaho (G) 5:08 (Jesse Stone)
12. The Nearness Of You (G) 4:39 (H. Carmichael-N. Washington)
CD6
01. Mack The Knife (G) 5:15 (K. Weill-B. Brecht)
02. Crosstown Shuffle (G) 5:12 (Lou Donaldson)
03. Tangerine (G) 4:56 (V. Schertzinger-J. Mercer)
04. Blues for J.P. (H) 5:37 (Horace Parlan)
05. The Man I Love (H) 5:12 (G. Gershwin-I. Gershwin)
06. Politely (H) 5:51 (Bill Hardman)
07. It's You Or No One (H) 3:56 (J. Styne-S. Cahn)
08. The Truth (H) 5:21 (Lou Donaldson)
09. Goose Grease (H) 6:05 (Lou Donaldson)
10. Softly As In A Morning Sunrise (H) 6:33 (S. Romberg-O. Hammerstein)
11. (Way Down Upon The) Swanee River (H) 5:39 (Stephen Foster)

Clementine - Clementine Sings Ben Sidran (1992)

Jazz, Vocal
Eu pensei que o gosto era como Clementine Hamarimasu a estas salas. Ben Sidran é um dueto com o melhor. Isso é uma luz estranha atmosfera, mas única e refrescante e alegre. Clementine é uma cantora maravilhosa Jazz Vocal. Acredite, você vai ser viciado facilmente a sua voz quente...

01. Be Nice To Me Baby (but don't be that nice) (3:17) 
02. On The Cool Side (3:40) 
03. Paris Walk (3:55) 
04. Old Hoagy (3:19) 
05. Choice In The Matter (3:38) 
06. Lately (I've been thinking of you) (4:05) 
07. Feel Your Groove (3:26) 
08. Try To Remember (4:08) 
09. You Know It Don't Pay (4:19) 
10. Set Yourself Free (5:20) 
11. Song For A Sucker Like You (4:26)

http://hotfile.com/dl/107410928/34a8ddd/CSBS.part1.rar.html

http://hotfile.com/dl/107411217/358f42c/CSBS.part2.rar.html

http://hotfile.com/dl/107411349/e7580c5/CSBS.part3.rar.html

Camille - Music Hole (2008)

Com o que fez no álbum Le Fil, seu segundo disco solo, Camille Dalmais chamou tanto a atenção de crítica e público do mundinho da música alternativa que, não é exagero afirmar, alavancou para si o posto de maior sensação da música francesa nos últimos anos. Por esse motivo, o seu álbum subsequente vinha sendo aguardado ansiosamente pelos fãs que não sabiam o que esperar da francesa depois do experimentalismo pop de Le Fil. Com o lançamento de Music Hole nesta segunda-feira a curiosidade foi saciada: no seu novo projeto, Camille dá continuidade à exploração da musicalidade desenvolvida no disco anterior, que esquadrinhou, com temperança, as possibilidades da voz humana como instrumento melódico. Na canção “Cats and Dogs”, Camille mostra isso de forma deliciosa, povoando a segunda metade da faixa, até então constituída apenas de um piano de acordes doces e uma “tuba vocal”, com um almanaque de vozes que mimetizam festivamente toda uma variedade de grunhidos, gritos e urros do mundo animal: pássaros, porcos, elefantes, macacos, cabras, sem esquecer, claro, dos personagens que são a tônica da música – cães e gatos. Mas, além de retomar a pesquisa musical produzida até Le Fil, a cantora e compositora francesa adiciona ao seu repertório experimental a percussão corporal, um novo elemento melódico que incrementa ainda mais a experimentação desenvolvida por ela em suas composições. A utilização deste novo elemento na construção das melodias pode ser conferida em toda sua glória na faixa “Canards Sauvages”: para emular um samba frenético, Camille contou com a ajuda de participantes do grupo brasileiro Barbatuques, que tamborilaram no próprio corpo para produzir a sonoridade percussiva acelerada que faz a base da melodia, composta ainda de ruídos de água nervosamente agitada e de múltiplas camadas da voz de Camille – capaz até de simular uma impagável cuíca vocal.
E já que estamos falando de voz – e como não falar disso, quando tratamos de Camille? -, vamos falar de uma consequência sua: a língua. Ao contrário dos discos anteriores, Music Hole privilegia o inglês. Porém, as letras contam sempre com algumas boas rajadas da língua pátria da cantora quando a idéia é imprimir uma fluidez ao ritmo – algo fácil de notar no vocal de suporte que introduz a faixa de abertura “Gospel With No Lord”, cheia da já conhecida vitalidade sonora da francesa, que joga jovialidade na música com boas doses de estalar de dedos, palmas e, na sequência final, um piano discreto e uma percussão seca encorpando a melodia.
No entanto, quem conhece Camille sabe que a garota não sabe fazer só festa: sua capacidade de emocionar com composições tristes é também algo notável. Neste caráter, destacam-se a faixa “Winter’s Child” – que explora vocais melancólicos em trama algo arábica, sustentada na base por um vocal grave a la Le Fil, e no primeiro plano por uma combinação de versos em inglês e francês, com os quais a cantora abusa da sensibilidade espetacular de sua voz – e as baladas “Waves” – com um piano de acordes esparsamente dramáticos acompanhado por um arranjo vocal encantador que simula em sua rítmica a ondulação oceânica – e “Home Is Where It Hurts” – que é introduzida com um conjunto cativante de acordes de piano e baixo beat-box, que logo ganha a companhia de uma programação com cadência densa e vocais de apoio envolventes.
Ao invés de mudar de curso sem respeitar a coerência do que já produziu, tentando reinventar a si própria, em Music Hole, Camille mostra porque é considerada uma das artistas mais importantes da música pop contemporênea mundial ao, de modo perspicaz, dar um passo a frente com prudência, brincando com o seu vibrante vanguardismo pop ao mesmo tempo que cuida não ultrapassar os limites que estabeleceu para tornar seu trabalho sempre deliciosamente acessível. Deste modo, Music Hole é, ao mesmo tempo, um disco arrojado e simples, cujas texturas melódicas soam inovadoras sem nunca perder a sensatez e bom gosto – um bálsamo pop para ouvidos cansados das agressões deselegantes que, infelizmente, são comuns à muito do que é feito no gênero atualmente.

E aproveite para baixar “I Will Never Grow Up”, a faixa bônus de Music Hole que o seteventos.org está disponibilizando com exclusidade na web. Comentários de agradecimento serão muito apreciados, viu? Agradeçam, em particular, ao meu cartão de crédito internacional – sem anuidade!

1. Gospel with No Lord

2. Canards Sauvages

3. Home Is Where It Hurts

4. Kfir

5. The Monk

6. Cats And Dogs

7. Money Note

8. Katie's Tea

9. Winter's Child

10. Waves

11. Sanges Sweet   senha: seteventos.org

Camille - Les Sac des Filles (2002)

"Les Filles Sac des"é o álbum de estreia da cantora e compositora francesa Camille, lançado em 24 de setembro de 2002...

Francesa Camille pop star tem sido amplamente elogiado por tanto suas habilidades vocais e as letras que a diferenciava da música popular, muitas vezes ouvi na MTV. Com sua estréia solo de 2002, Le Sac des Filles, Camille teve um grande sucesso que foi apenas a primeira de muitas a seguir. A faixa de cabaré inspirado "Paris" fala de sua relação amor / ódio com a Cidade das Luzes, e particularmente bater em casa com os fãs. O álbum também apresenta o doce e comovente "La Ou Je Suis Nee"e "Un Homme déserte", o último dos quais foi uma das primeiras canções originais escritas por Camille.
Review por Rhoads Celeste, Allmusic.com

1. 1 2 3 - 2:35
2. Paris - 3:46
3. La Demeure d'Un Ciel - 3:26
4. Les Ex - 4:15
5. Mon Petit Vieux - 4:28
6. Ruby - 2:13
7. Le Sac des Filles - 3:12
8. Un Homme Déserté - 4:07
9. Je Ne Suis Pas Ta Chose - 3:59
10. Elle S'En Va - 2:49
11. Là Où Je Suis Née - 3:41
12. L'heure d'ete – 4:20 (bonus)

 

John Coltrane Quartet - Live In France (1965) [2CD] {2009 Gambit Records}

1965 foi um tempo furioso por John Coltrane. Ele tinha acabado de sair da gravação do marco futuro, A Love Supreme, um ano antes e agora estava na névoa de uma série de sessões quarteto e conjunto. Em junho de 65 Coltrane tinha gravado o quarteto, MO, Kulu Se Mama, abnegação e uma outra gravação marco para rivalizar com A Love Supreme - Ascensão. Ascensão foi um enorme trabalho que caracterizam um quem é quem das lendas do jazz futuro (Freddie Hubbard, Pharoah Sanders, Archie Shepp, Art Davis, Jimmy Garrison, Elvin Jones, Marion Brown, Dewey Johnson e McCoy Tyner). É uma outra obra-prima espiritual que é difícil para o fã de Coltrane média para obter a sua cabeça e orelhas ao redor. É uma cavalgada de som e emoção que é de escopo semelhante ao OM. Pouco depois de seu lançamento Coltrane partiu em uma turnê européia com seu quarteto atual. Isso formou a base para o lançamento ao vivo em França...

1A algumas pessoas podem conhecer a turnê francesa datas começou em 26 de julho com uma rara apresentação ao vivo da completa A Love Supreme. Este está agora disponível na versão deluxe do álbum que você pode encontrar um registro maioria das lojas. As duas noites seguintes foram previamente indisponíveis, e eles são bem vale a pena conferir. A principal razão para isso é a performance de "Ascension", que Coltrane neste momento não é conhecido por ter sido realizada ao vivo fora da ocasião (por favor, sinta-se livre para corrigir-nos se estivermos errados).
A parte mais interessante aqui é que as duas apresentações de "Ascensão" é feito como um quarteto. O estúdio de gravação original foi feito como um Tentet. É histórico e surpreendente ouvir esta obra-prima em um ambiente muito menor e despojado da maior estética de forma livre. A peça ainda mantém sua beleza rico, corajoso e ilustres, mas que agora engloba um sentimento mais íntimo que permite ao ouvinte um pouco mais de tempo para se concentrar e desenvolver seu próprio significado. Quando você coloca essas versões, juntamente com a original que você faz ter duas versões distintas que é realmente a marca de grandeza.
Vivem na França também inclui versões estelar de "Afro Blue", "Impressões", "Naima" e "My Favourite Things" - que são têm um elemento dinâmico dentro de si. O cilindro de trabalho de Jones em "Afro Blue" é incrível. McCoy Tyner entrega de forma magnífica ambas as noites em "impressões". Coltrane está na forma de bolhas em ambas as noites ea qualidade do som é excelente (eu acredito tirado de um programa de rádio francês)...
Viver em França é, provavelmente, apenas para o cumprires, mas é um excelente documento para ir ao lado do A Love Supreme edição de luxo, se a tiver. Um verdadeiro mimo para uma sessão de audição tarde de domingo...

Personnel:
John Coltrane (sax)
McCoy Tyner (piano)
Jimmy Garrison (bass)
Elvin Jones (drums)
tracklist: CD1:
JUAN LES PINS, ANTIBES, July 27, 1965
01. Announcements
02. Naima
03. Ascension (Quartet Version, Aka Blue Valse)
04. My Favorite Things
05. Impressions.
CD 2:
SALE PLEYEL, PARIS, July 28, 1965
01. Ascension (Quartet Version, Aka Blue Valse)
02. Afro Blue
03. Impressions

Highly recommended