Guerra de Sombras: La lucha por la utopía en la Amazonía Peruana

Este libro es un valioso avance en la comprensión de los movimientos mesiánico-milenaristas. Los autores rastrean en la tradición mítica Asháninka para detallar el encuentro de una cosmovisión indígena amazónica con cosmovisiones andinas y europeas, analizando los resultados producidos, en especial los relacionados con las guerrillas de 1965...

 

Broken Social Scene - You Forgot It In People (2003)

Indie rock, Art rock, Dream pop, Post-rock, Experimental | Label: Arts & Crafts

 

"You Forgot It In People" é um segundo álbum Broken Social Scene. Seguiu Feel Good Lost, e foi descoberta comercial da banda. You Forgot It In People recursos intricados, técnicas de produção experimental e um grande número de instrumentos que coincide com o tamanho expandiu enormemente da banda. Em 2009, o Rhapsody (serviço de música on-line) classificou o álbum # 9 em sua "Alt / Indie 's Best Albums of a Decade"lista...

Após o lançamento do Feel Good Lost, Broken Social Scene tornou-se um pouco mais coletivo, inchaço de dois a dez membros (mais convidados) e soltando a sua abordagem instrumental ambiente em favor de canções de rock full-blown. Como seria de esperar, com esse aumento dramático no número de membros, há uma variedade muito mais esse limite de tempo. As duas primeiras faixas de espelho a transformação da banda perfeitamente, na verdade, o primeiro é um número bastante arejado instrumental com uma sensação de Mark Isham-like, enquanto o segundo bate-lo fora dos trilhos com uma batida de condução e as guitarras gemendo. Brendan Canning membros do principal e Kevin Drew mesmo cantar, desta vez, enquanto que Leslie Feist e Emily Haines - ambos se tornaram estrelas do Canadá após o lançamento, o que efetivamente aumentaram o interesse em álbuns a solo de Feist e trabalho Haines com Metric - assumir os vocais principais em outras faixas. De acordo com um dos membros desta encarnação do grupo, tentando determinar "quem fez o quê" neste álbum teria mandado uma resenha inteira em si, como todos se revezavam tocando instrumentos diferentes e todo o projeto foi construído a partir do solo em uma forma muito coletiva. Ouvintes que preferem o pop ambiente de Feel Good Lost pode ser adiada por uma abordagem tudo-sobre-o mapa, mas você esqueceu de Pessoas é uma versão mais acessível em geral, e ajudou a definir o cenário para um avanço internacional Broken Social Scene em 2005.
Review por Carruthers Sean, Allmusic.com

1. "Capture the Flag" – 2:08
2. "KC Accidental" – 3:50
3. "Stars and Sons" – 5:08
4. "Almost Crimes (Radio Kills Remix)" – 4:22
5. "Looks Just Like the Sun" – 4:23
6. "Pacific Theme" – 5:09
7. "Anthems for a Seventeen Year-Old Girl" – 4:35
8. "Cause = Time" – 5:30
9. "Late Nineties Bedroom Rock for the Missionaries" – 3:46
10. "Shampoo Suicide" – 4:05
11. "Lover's Spit" – 6:22
12. "I'm Still Your Fag" – 4:23
13. "Pitter Patter Goes My Heart" – 2:26

Broken Social Scene - Feel Good Lost (2001)

 Indie rock, Art rock, Dream pop, Post-rock, Experimental

 Feel Good Lost é o álbum de estréia de 2001, Broken Social Scene. Ela foi escrita e gravada primeiramente por membros fundadores Kevin Drew e Brendan Canning. Ao contrário dos seus mais conhecidos outing 2002 You Forgot It in People, Feel Good Lost é mais uma instrumental, Post-rock, o álbum de ambiente, embora não apresentam alguns vocais por Leslie Feist e Kevin Drew...

Broken Social Scene cast an abstract web of dream pop, shoegaze, and indie rock for their debut album, Feel Good Lost. Essentially, it's an album of instrumentals. The title itself hints at the collective's effort in composing a lush soundscape of strings, brass, guitars, and pianos with an added dash of electronic beats. Songs such as "Guilty Cubicles" and "Blues for Uncle Gibb" alone showcase the band's well-crafted mind trip. For a first album, though, Broken Social Scene's care in allowing each song to breathe without the constructs of fancy production and contrived lyrics is what makes the dozen-track selection so impressive. It's expressive without expressing too much. Broken Social Scene leave it up to the mixture of instruments to draw upon some kind of palette. From the layered warbling of "Stomach Song" to the majestic horn arrangements of the gossamer "Passport Radio," the intricacies of Feel Good Lost find a band focused on creating an inventive style of music as well as a group that is insanely ambitious. It might not catch on with indie rock fans right away and it will most likely be an overlooked debut, but its breadth shows promise.

Review by MacKenzie Wilson, Allmusic.com

 

1. I Slept With Bonhomme At The CBC - 5:26
2. Guilty Cubicles - 3:04
3. Love And Mathematics - 5:44
4. Passport Radio - 5:45 (Vocals – Feist)
5. Alive In 85 - 5:14
6. Prison Province - 1:42
7. Blues For Uncle Gibb - 6:59
8. Stomach Song - 4:29
9. Mossbraker - 5:33
10. Feel Good Lost - 1:51
11. Last Place - 8:26
12. Cranley's Gonna Make It - 5:24

Broken Social Scene Presents: Kevin Drew - Spirit If... (2007)

Genre: Indie Rock, Alternative | Label: Arts & Crafts International 

 

"Spirit If ..." é o álbum de estreia a solo de Broken Social Scene co-fundador Kevin Drew. Foi lançado em 18 de setembro de 2007. O álbum é o primeiro de uma série intitulada Broken Social Scene Presents: a cada álbum da série a ser os esforços de um determinado membro do solo, assistida por membros do companheiro Broken Social Scene. "Spirit If ..." alcançou a posição # 113 na Billboard 200 e # 1 no Top Heatseekers. "desistiu da ..." foi # 33 na lista da Rolling Stone dos 100 melhores músicas de 2007...


"Embora o Espírito Se ... é oficialmente um Kevin liberação Drew, com base no número de Broken membros Social Scene, associados e amigos que aparecem nele, o fato de que a canção "TBTF" aparece no site da BSS MySpace, e que o álbum atual cobrir-se lê "Broken Social Scene Presents: Kevin Drew, "é muito fácil acreditar que o vocalista e co-fundador está apenas agindo como uma frente de toda a banda. Não que alguém no coletivo com sede em Toronto já evitou a ideia de colaborações: mesmo nas mais trabalho "solo" tradicional, sempre houve a idéia de que artistas convidados, aqueles que compõem o grupo, pode trazer benefícios imensuráveis com a sua própria conhecimentos e idéias. Então essa é a atitude por trás Spirit If ..., um álbum que, embora certamente não romper com a exuberância subtilmente ornamentado, orquestral que Broken Social Scene faz tão bem, é capaz de jogar um pouco mais com a escassez, com a significado por trás descansa e faz uma pausa. "Broke Me Up" foi um país independente sensação agradável, com slide guitar e um piano que faz mais do que simplesmente adicionar a profundidade e as camadas de fundo, mas na verdade tem uma coisa que se assemelha a um solo, como Drew canta num murmúrio triste. Os vocais também são misturados a um nível que permite a compreensão, mesmo que as palavras nem sempre são compreendidas. Mas Drew é mais sobre o efeito global e atmosfera do que a significância encontrada nas canções e frases individuais - que desculpa o fato de que um monte de coisas que ele diz não fazer muito sentido - e também significa que o Espírito Se ... é o tipo de álbum que leva algum tempo para, em conjunto, cujas melodias e fundos violão e explosão ocasional de raiva precisa dar ao luxo de distância e de reflexão para realmente encontrar o seu lugar. Isso não significa que não há grandes momentos aqui - o escuro, pulsando Greg Dulli inspirado "Vidas assustador", o chamber pop maravilhosa de "Bodhi Sappy Weekend", que apresenta o plano de fundo talentos vocais de Feist - mas o registro é focado mais no futuro, na criação de uma impressão do que a satisfação imediata, dando-lhe um apelo para que só reforça o passar do tempo, e fazendo Espírito Se ... outro lançamento, impressionante afetivo na Broken Social crescente catálogo de cena. Review por Marisa Brown, Allmusic.com

1. Farewell To The Pressure Kids (5:49) 2. TBTF (3:51) 3. F—ked Up Kid (5:09) 4. Safety Bricks (4:27) 5. Lucky Ones (6:44) 6. Broke Me Up (4:24) 7. Gang Bang Suicide (6:22) 8. Frightening Lives (6:12) 9. Underneath The Skin (0:46) 10. Big Love (3:19) 11. Backed Out On The... (4:16) 12. Aging Faces / Losing Places (4:31) 13. Bodhi Sappy Weekend (4:29) 14. When It Begins (5:01)

Personnel:
Bass - Charles Spearin (tracks: 1, 3, 6, 10, 12) , Kevin Drew (tracks: 1, 2, 5, 7, 8, 11, 14) , Ohad Benchetrit (tracks: 1, 4, 5) Drums - Justin Peroff (tracks: 1 to 5, 8, 13) , Kevin Drew (tracks: 4, 7, 12) Guitar - Kevin Drew (tracks: 1 to 9, 11, 12, 14) , Ohad Benchetrit (tracks: 1 to 8, 10, 13) Keyboards - Kevin Drew (tracks: 1, 3, 9, 11, 14) Producer - Charles Spearin , Kevin Drew , Ohad Benchetrit Saxophone - Ohad Benchetrit (tracks: 2, 6, 13, 14) Synthesizer - Charles Spearin (tracks: 3, 10, 12) , Kevin Drew (tracks: 1 to 4, 7, 8, 12) Trombone - Evan Cranley (tracks: 10, 12, 13) Trumpet - Charles Spearin (tracks: 2, 3, 6, 13) , James Shaw (tracks: 10, 13, 14) Vibraphone [Vibes] - Jason Tate (tracks: 1, 2, 14) Violin - Julie Penner (tracks: 1, 4, 7, 12 to 14) Vocals - Feist (tracks: 1, 12, 13) , Kevin Drew

Broken Social Scene Presents: Kevin Drew - Spirit If...(2007)

Folk, Acoustic, Psychedelic 

 Americana cantora / compositora Josephine Foster equipes acima com uma banda liderada pelo cantor espanhol / guitarrista Victor Herrero para Jaleo Anda, que é uma nova versão da coleção de canções folclóricas espanhol chamado Las Canciones Populares quando foi gravado em 1931 por Federico García Lorca , que recolheu as músicas, eo grupo La Argentinita. Embora as canções não têm qualquer conteúdo manifesto político, eles foram proibidos sob a ditadura de Franco e foram identificados com a Guerra Civil Espanhola. Em os EUA, artistas como os tecelões (que gravou "Anda Jaleo" em si) tomaram-los. Foster e Herrero fornecem cenários autênticos para as canções, que Foster canta em espanhol na sua voz, alta nasal. Músicos Herrero, guitarras tocando e percussão, muitas vezes dar-lhes um flamenco sentir, embora o "Los Reyes de la Baraja" delicada (Kings of the Cards) soa quase japonês e Foster leva "Nana de Sevilla" (canção de ninar de Sevilha), fechando o pista, a cappella. Um importante conjunto de música folclórica espanhola, quase perdido na história, é reavivada e preservada aqui...

1. Los Cuatro Muleros
2. Los Pelegrinitos
3. Las Morillas De Jaén
4. Anda Jaleo
5. Las Tres Hojas
6. Los Mozos De Monleón
7. Sevillanas Del Siglo
8. Los Reyes De La Baraja
9. El Café De Chinitas
10. Zorongo
11. Nana De Sevilla

Personnel:
Arranged By - Josephine Foster , Victor Herrero
Bass, Backing Vocals - José Luis Herrero
Guitar, Guitar [Portuguese Guitar], Vocals [Sings] - Victor Herrero
Mastered By - Griffin Rodriguez
Percussion [Rociero Drum], Performer [Rociero Cane, Anis Bottle, Palmas & Jaleos], Percussion [Percussions] - José Luis Rico
Vocals [Sings], Performer [Dances], Castanets, Harp, Spoons - Josephine Foster

 

Tommy Guerrero - Lifeboats and Follies (2011)

Downtempo / Nu Jazz / Hip-hop |

Levantadas sobre as ruas coloridas e corajoso de San Francisco e mergulhado na poção escura de uma tempestade perfeita cultural onde a música, skate e arte direita esmagados uns nos outros, Tommy Guerrero estava destinado à grandeza do tipo emotivo.
Adaptação ao seu entorno montanhoso local com velocidade e estilo, Guerrero foi um dos pioneiros de boa-fé do skate de rua moderna, o giro pro e viajando pelo mundo enquanto ainda apenas uma adolescente. Seu fluxo foi casual material para o panteão de skate, e foi comparado muitas vezes ao que sai quando ele concentrou sua atenção em coisas de cordas. As melodias início quatro pistas, ele ofereceu foram fortemente groove-based, com blues óbvias, latim e sobretons alma, mas como o tempo e os álbuns passaram a música tornou-se mais camadas e eclético, que incorpora jazz, hip-hop e elementos do funk.
Mais de uma década trabalhando incansavelmente seu ofício se passou desde o primeiro lançamento de Guerrero, e salvamento e Follies é a sua colagem sonora mais plenamente realizada, de longe. A maré de groove, permanece, mas é complementado por um quiver alargada de instrumentos e sons, um nível de habilidade cinematográfica em escopo e profundidade de um tom mais rico, mais musculoso e mais de emoção. A sopa foi engrossada, o fogo está queimando, e Guerrero é suar para fora toda a noite, todas as noites...

1. Yerba Buena Bump (5:13)
2. Cut The Reins (4:07)
3. March of the Masses (3:03)
4. The Same Confusion and Hope (2:56)
5. Bullfights On Broadway (3:43)
6. Que S'est-Il Passe (2:17)
7. The Last Maverick (4:07)
8. Puesta Del Sol (2:52)
9. On The West (3:10)
10. Red For Green (2:58)
11. The Lonely and The Only (3:41)
12. Nomadic Static (6:00)
13. 6 Feet For 6 Figures (2:55)

Veja - Edição 2205 - 23 de fevereiro de 2011

Veja - Edição 2205 - 23 de fevereiro de 2011
Portuguese | Pages: 128 | PDF | 25.3 mb

* Remédios para emagrecer. Por que é ruim proibir
a venda. Milhões de brasileiros em guerra com a
balança dependem deles e de seus médicos
para perder peso e garantir uma boa saúde...

* Jovem árabes. A revolução do Twitter
pode afastá-los dos radicais islâmicos?

* Ronaldo. Os reais motivos da despedida do craque fenomenal...

Middle Brother - Middle Brother (2011)

Alternative/Indie Rock, Alternative Folk, Alt-Country, Indie Folk

Após colaborações chance ao longo dos anos, folk-rock supergrupo Médio Irmão, brevemente conhecida como MG & V, entrou oficialmente juntos em 2009. Um trio de vocalistas constituído por John Deer Tick McCauley, Dawes 'Taylor Goldsmith, e Mateus Delta Espírito Vasquez, o irmão do meio tem um som que é sonhadora e melancólica, reunindo aspectos da bandmembers «outro trabalho para criar uma visão unificada sonora. Uma vez que os três compositores percebi o quanto eles gostaram de ser empurrado por outro, as coisas se juntaram rapidamente para o irmão do meio. No início de 2010, eles entraram em estúdio em Nashville para gravar seu primeiro, e depois fez sua aparição no SXSW primeira fase apenas alguns meses mais tarde. O irmão do meio, sua estréia auto-intitulado, foi lançado em 2011 pela Partisan Records. - AllMusicGuide

Daydreaming (4:50)
Blue Eyes (4:05)
Thanks For Nothing (3:44)
Middle Brother (3:13)
Theatre (4:40)
Portland (5:06)
Wilderness (2:43)
Me, Me, Me (2:57)
Someday (3:40)
Blood And Guts (6:00)
Mom And Dad (4:02)
Million Dollar Bill (4:03) 

 

Highly recommended

Joan As Police Woman - The Deep Field (2011)

JOAN AS POLICE WOMAN é Joan Wasser. Um músico desde que ela pegou um violino na terceira série, Joan começou a tocar profissionalmente imediatamente após a fuga da casa de seus pais. Após a morte de seu namorado Jeff Buckley, ela começou a cantar e escrever canções com alguns dos companheiros de banda de Jeff em um projeto chamado Black Beetle.

Desde que assumiu seu moniker atual em 2002 - uma referência aos anos 70, série policial, Joan fez turnê e colaborou com músicos lendários, incluindo Rufus Wainwright e Antony and the Johnsons. Ela já fez várias turnês por toda a Europa e os Estados Unidos e tem recebido críticas extraordinária
aclamação de seus três álbuns de estúdio REAL LIFE (2006), para sobreviver (2008) e uma compilação de covers, apropriadamente intitulada TAMPA (2009).

Ela continua a turnê o público mundial e wow com a sua mistura única de aberto e franco irreverente em brincadeiras entre música, lançando para uma canção de amor íntimo, que deixa a platéia em lágrimas. Ela fez seu disco mais brilhante e revelando ainda, o campo profundo, que cairá em 24 de janeiro
2011. Certifique-se de pegá-la antes que ela foge em seu carro de polícia, sirenes ligadas...

 01 Nervous 06:02
02 The Magic 04:10
03 The Action Man 05:08
04 Flash 07:52
05 Run For Love 05:37
06 Human Condition 05:33
07 Kiss The Specifics 04:30
08 Chemmie 04:47
09 Forever And A Year 05:56
10 I Was Everyone 06:06